Projektowanie uniwersalne a design, który łączy zmysły, czyli jak tworzyć dla wszystkich? (videocast)
To, co działa w jednej kulturze, branży czy grupie społecznej, nie musi automatycznie sprawdzać się w innej. O różnicach w odbiorze danego projektu decydują tradycje, wzorce kulturowe i tak oczywiste czynniki jak: wiek, styl życia czy zdolności percepcyjne poszczególnych osób. Dlatego osiągnięcie uniwersalnych efektów w designie jest ogromnym wyzwaniem. Projektant musi brać pod uwagę zróżnicowane potrzeby odbiorców (także tych z niepełnosprawnościami), balansując na cienkiej granicy między personalizacją produktu/usługi, a jego szeroką funkcjonalnością.
O swoich doświadczeniach z uniwersalnym projektowaniem i designem opartym na zmysłach opowiedział artysta interdyscyplinarny i projektant dr Lech Kolasiński w rozmowie z naukowczynią Agatą Bisping. Podczas spotkania szukali odpowiedzi m.in. na następujące pytania: Czym jest projektowanie uniwersalne? Co robić, by design był inkluzywny społecznie? Z jakich zmysłów najintensywniej korzysta projektant? Na czym polega projektowanie dotykowe (także dla osób widzących)? Czym są adaptacje edukacyjne?
Artysta interdyscyplinarny i projektant. Zrealizował doktorat na Wydziale Form Przemysłowych ASP w Krakowie pod opieką prof. Czesławy Frejlich. Jego obszar badawczy to projektowanie uniwersalne, architektura informacji dotykowej i dotykowej informacji zwrotnej. Prowadzi zajęcia na Uniwersytecie Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie, Uniwersytecie SWPS i AGH w Krakowie. Od roku 2012 r. zajmuje się adaptacjami edukacyjnymi i tyflograficznymi trawestacjami dzieł sztuki na potrzeby osób z niepełnosprawnością wzroku. W roku 2021 r. otrzymał nagrodę Ministra Szkolnictwa Wyższego i Nauki za pracę wdrożeniową, kompleksowe rozwiązanie Tyflograficzne dla Ogrodu Botanicznego Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie. W roku 2024 r. został wyróżniony 1. nagrodą w konkursie SWITCH into universal design. Realizował projekty tyflografik i tyflograficzne trawestacje dzieł sztuki m.in. dla: Collegium Maius Uniwersytetu Jagiellońskiego, Centrum Dostępności Uniwersytetu Jagiellońskiego, Muzeum Narodowe w Krakwie, Zamek Królewski na Wawelu, Ogród Botaniczny Uniwersytetu Jagiellońskiego, Muzeum Krakowa, Muzeum Węgla Carbonarium w Jastrzębiu Zdroju, PFRON oraz Muzeum Solidarności w Gdańsku.
Prowadząca
Agata Bisping
Obserwatorium Trendów dla Kultury KBF, Szkoła Doktorska AGH. Strateg przyszłości. Buduje rozwiązania wychylone w przyszłość, łącząc trendy i badania w strategie działania dla firm, organizacji i instytucji. Realizowała projekty dla m.in. ING, 10Clouds, X-Lander, UM Wrocław, UM Krakowa, Dell Technologies, TPN. Praktyk i trener kreatywności. Prowadzi podcasty i webinaria dla Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, a także FutureS Thinking Podcast, w którym rozmawia z gośćmi z całego świata o tym, jak projektować przyszłość. Absolwentka studiów podyplomowych Projektowanie Przyszłości na Uniwersytecie SWPS. Wykładowczyni na studiach podyplomowych Trendwatching & Futures Studies na AGH w Krakowie, doktorantka w Szkole Doktorskiej AGH w Krakowie, gdzie bada przyszłość jako narzędzie projektowania interwencji społecznych.